The Downsview Park Toronto competition was held in 1999 to select an urban park design for a former military base in Toronto. However, the competition exceeded its objectives as it introduced a turning point in the design of urban public parks. As Julia Czerniak points out in her book Case: Downsview Park Toronto, the five selected designs shared a common theme: the configuration of frameworks that structure the site but also allow the growth over time. Landscape becomes the main tool to model the city, and objects lose importance in favor of fields.

The design of frameworks consists in offering guidelines as an approach to designing the park during the fifteen-year implementation process. Thus, the designers recommend flexibility to accommodate the different programs and participatory processes included in the design process. The schemes were not only flexible in the programmatic sense, but they allowed different political and economic conditions, and even the paths to change depending on the vegetation growth, establishing diverse patterns over the surface. Complex processes such as erosion or plants succession were related to these frameworks too.

In all the proposals, the design of the park was based on the definition of the variables with the potential for something different to emerge. In other words, the designs established minimum control in order to allow new decisions and flexibility but, at the same time, maintaining their own identity and logic. For example, Tree City, the winning proposal for Downsview Park, is more a formula than a design: “grow the park + manufacture nature + curate culture + 1,000 pathways + destination and dispersal + sacrifice and safe = low-density metropolitan life”.

The competition jury viewed these frameworks as project strengths because their flexibility allows accommodations for budgetary constraints, remediating soils, or adapting the parks to current necessities. However, the competition also gives rise to debate regarding the role of design. As Czerniak asks, “how much design is enough?” (Czerniak 2001 15). To assure the longevity of the park, it was necessary to guarantee a certain degree of flexibility and openness. A strategy that lacks this characteristic will minimize a design’s adaptability to new circumstances. On the other hand, a too loose strategy would fail to provide identity, organization, and legibility.

Nowadays, ten years after Tree City won the competition, the plans for the park are still up in the air, and politicians and planners have been unable to sell and implement the project. In 2004, Mau’s team redeveloped the project, using the name Six Hundred Acres of Ecologic, Economic, and Social Sustainability, transforming the original plan into a comprehensive park plan. Some critics stated that the open-endedness of the initial proposal was one of the main reasons for the current state of the park.

On the other hand, the Downsview Park Toronto competition offered a good opportunity to study new ways of approaching urban parks design. In Downsview Park Toronto, landscape is transformed into a mechanism though which the city can be projected and envisioned, defining a new discipline entitled Landscape Urbanism.

Text by Patricia Martín del Guayo:
web: www.martindelguayo.com
twitter: @pmguayo
facebook: Martin del Guayo

Hoy publicamos un texto y unas fotos que nos han enviado Manuel López y Bernat Ivars de EspaiMGR:

Día a día dejamos atrás solares vacíos en el centro urbano. Como metástasis invisible gestada en el corazón de la ciudad que fuera extendiéndose por todas las arterias de ésta.

Barrios que a pesar del inmenso potencial que poseen, continúan aumentando el número de espacios en desuso, no favoreciendo en absoluto un correcto desarrollo sostenible. Un problema al que los años nos han hecho inmunes. Un paisaje que actualmente ya reconocemos como característico de los barrios más céntricos de Valencia.

A veces, son los turistas quienes nos quitan esta venda, con algún comentario aludiendo o cuestionando su normalidad. Otras veces abrimos los ojos durante un breve instante cuando los problemas secundarios que conllevan estos huecos nos salpican directamente. Pero la mayoría de los casos, sólo son un punto más en el trayecto. Un gruyere donde los roedores ponen trabas a las posibilidades de reconstrucción, mientras nos dirigen la mirada lejos de sus cavidades.

Esta serie fotográfica pretende hacer girar la cabeza a la gente, del mismo modo que lo haría pintar las medianeras aisladas de amarillo. Reivindicar el uso lúdico de los solares a través de la mirada de un niño, llenándolos con construcciones imposibles, instalaciones surrealistas en paralelo al problema. Un juego infantil a modo de grito de un vecino, reivindicando el derecho a participar de su ciudad.

Within the IAAC Thesis projects series we started last year, we continue today by presenting the work by Gawel Tyrala, an architect from Wroclaw, Poland. As a thesis project he developed a project to enter a competition on Vistula River banks. Permanent activities around Vistula River banks forced the need to create temporary infrastructure for going on events. His project provided a transformable solution based in the reuse of transport containers, which are commonly used for air and road transport, sea shipping and warehousing. The idea of the project was to create a transformable structure which allowed many different programs to happen: exhibitions, workshops, performances, meetings, presentations, installations and many others.

Gawel Tyrala, Arq._MAA
Gawel Tyrala is a polish architect born in 1982. He graduated from Faculty of Architecture Wroclaw University of Technology in Poland (2007) and Master in Advanced Architecture at the Institute of Advanced Architecture IAAC in Barcelona (2009). He practiced at Vicente Guallart Architects, Studio El and RR-a. He was Coordinator and co-organizer of Polish Meetings of Students of Architecture OSSA in Wroclaw, Gdynia and Gliwice.

Sin duda, uno de los elementos básicos del “cambio de época” que estamos viviendo tiene que ver con la interconexión e interdependencia de personas, naciones y estados en el mundo. También de la economía, la política, la cultura, el medio ambiente, los valores, la comunicación, las nuevas energías, la ciencia, las nuevas tecnologías… Hoy no es posible concebir la ciudadanía y la convivencia sin este marco global.  Probablemente, no es ni tan siquiera imaginable la posibilidad de ejercitar una ciudadanía completa sin concebir que formamos parte de un espacio planetario que comparte valores, reglas y normas que nos afectan a todos, más allá de nuestro espació cercano y local, de nuestro entorno cultural y lingüístico, de nuestra identidad histórica, religiosa, ideológica o nacional.

Lo que ocurre en un lugar de la Tierra afecta cada vez más al resto.  Esto es así, tanto en lo que se refiere a la generación de dificultades, problemas, conflictos e injusticias como, también y sobretodo, en el abordaje de retos colectivos y la generación de propuestas y soluciones.

Por el tipo de formación (en la que participan un gran abanico de materias tanto “técnicas” como “sociales”) por el ámbito al que afecta su profesión (la ciudad) y por la profundidad de la repercusión de sus actuaciones (el día a día de todos los ciudadanos) los arquitectos deberíamos estar mucho mas interesados en un acto que analiza el cambio de época que vivimos desde un nuevo concepto de sociedad que en un acto donde se analiza el cambio de época que vivimos desde un nuevo concepto del diseño de mobiliario.

Ciudadania y Globalizacion

Pero me la juego y:

1. Apuesto un ojo de la cara a que en esa sala no habrá ningún arquitecto ese día (no se vale si aparece un urbanista de mas de 40 años amigo de los ponentes).
2. Apuesto el otro ojo de la cara <glub> a que si en esa misma mesa estuviesen sentados los Hermanso Campana habría que poner una pantalla fuera para poder oir lo que dicen y ver sus imágenes y a que en esa masa encontraríamos un buen porrón de jóvenes arquitectos.

¿Alguien da mas?

texto escrito por Juan López Aranguren.

Brynhildur Guðlaugs
Brynhildur se graduó en Arquitectura en el año 2006 por la Academia de las Artes de Reikiavik. El pasado junio se graduó en el Máster de Arquitectura Avanzada en el Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña en Barcelona

download: Sensual Landscape (1066)

Hi,
I am an architecture student from Germany and would like to share my last semester\’s urban design project with you. It was a group work focusing on the revitalization of a city quarter in the UNESCO-listed Old Town of Damascus, Syria. We proposed up-to-date housing in the traditional courtyard houses and a new cultural center on what has been urban wasteland for centuries.

| check out the project here (urban) and here (housing). |

How do you feel about it? Is a new construction for culture and leisure in this context full of religious history thinkable? How about multi-family housing around a common courtyard in an islamic country?

After all, what is the most sustainable solution for this decaying but beautiful quarter – in all aspects of sustainability? What would have been your approach?

People

• Mustafa Ali, an artist living in the old city of Damascus.
• Meyar Al Roumi, a film producer
• Hekmat Chatta, a Damascene architect, one of the founders of batata group, well concerned about what is happening in the old town of Damascus.
• Ali Kaaf, a Syrian artist living in Berlin.
• Samer Kozah, an artist from old Damascus with a new vision of it.
• Friederike Stolleis, a German ethnologue with her dissertation “Öffentliches Leben in privaten Räumen – Muslimische Frauen in Damaskus“
• Stefan Weber, a specialist for Damascus in so many ways.

Books & Magazines

• Ross Burns with all his publications like “Damascus – a History” and “The Monuments of Syria“
• “Auf der Suche nach dem Orient” the February magazine of DU, a swiss cultural journal

Post autor: Leonie (Germany)

If you want to share your projects with our readers, contact us.

Giuria: Serena Dandini (Presidente), Grazia Scuccimarra, Cristina Gentile, Isabelle Dehais, Tiziana Bartolini

Il concorso è indetto dalla Cooperativa Libera Stampa editrice del periodico ‘noidonne’ e intende valorizzare l’ironia e la comicità femminile sui temi della politica, dell’attualità, del costume e della cultura. Il punto di vista femminile è inteso come valore aggiunto e come peculiare nel panorama della comunicazione e dei mass-media.

REQUISITI: Il Concorso è aperto a tutte le donne, italiane e straniere, che hanno compiuto la maggiore età alla data di scadenza della domanda di partecipazione.

QUOTE: La partecipazione al concorso è gratuita.

OPERE: Si può partecipare con una sola opera per ogni sezione.

TEMA: L’argomento è libero, ma deve essere trattato in modo ironico, satirico o comico.

SEZIONI E MODALITA’ DI PRESENTAZIONE: Il concorso è articolato in due sezioni:
- Sezione A – strisce o vignette, tecnica libera (fumetti, foto ritocchi, elaborazioni grafiche, disegni…) presentate su un formato non superiore a un foglio A4 e non inferiore a un A5. Le opere possono essere proposte sia in bianco/nero che a colori.
- Sezione B – micro racconto (massimo 1.000/mille battute spazi inclusi). Le opere di entrambe le sezioni, in copia singola, indicante il titolo e non firmate, devono essere inviate in originale tramite spedizione postale. I dati anagrafici devono essere indicati nella scheda di partecipazione allegata e spedita in una busta chiusa da unirsi alla busta principale contenente l’opera/e iscritta al concorso. Gli originali non saranno restituiti. Tutte le partecipanti riceveranno a domicilio gratuitamente per tre numeri la rivista ‘noidonne’.

SCADENZA: I lavori dovranno pervenire presso la sede (Via Gualterio, 60/c int 1- 00139 Roma) entro e non oltre le ore 24 del giorno 18 dicembre 2009. Non fa fede il timbro postale.

Premi: Tra le opere ammesse al concorso verranno selezionate tre vincitrici per ogni sezione:

I PREMIO: TARGA + intervista all’interno della rivista cartacea ‘noidonne’ + 6 abbonamenti annuali a persone indicate dalla vincitrice.

II PREMIO: TARGA + 3 abbonamenti annuali a persone indicate dalla vincitrice.

III PREMIO: TARGA + 1 abbonamento annuale a persona indicata dalla vincitrice. Tutte le opere partecipanti ritenute idonee potranno essere pubblicate sulla rivista cartacea, sulla galleria online del sito oppure esposte in occasione di mostre e/o eventi a discrezione e insindacabile giudizio della redazione. La Giuria si riserva di attribuire premi speciali e segnalazioni.

GIURIA: La Giuria è formata da esperti ed esperte nell’ambito del giornalismo, della comunicazione, dell’arte, della grafica, dell’ironia o della satira. In base al numero di opere pervenute, Cooperativa Libera Stampa si riserva di avvalersi di un supporto organizzativo e di una segreteria di valutazione. Il giudizio della commissione è insindacabile. La giuria non è tenuta a motivare le scelte operate.

RESPONSABILITA’: La Cooperativa Libera Stampa pur garantendo la massima attenzione declina ogni responsabilità per disguidi – smarrimenti – furti – danni e distruzioni di qualsiasi genere che dovessero verificarsi durante l’inoltro dei lavori o durante lo svolgimento del concorso.

AMMISSIBILITA’: a. La giuria si riserva di non ammettere opere lesive della dignità delle persone, volgari, o che si presume possano arrecare danno agli organizzatori. b. In caso di inosservanza dei requisiti indicati nel presente regolamento, le opere non saranno ammesse alla valutazione. c. La partecipazione al concorso implica l’accettazione di tutte le norme indicate nel presente regolamento.

AVVISI: La Cooperativa Libera Stampa informerà sugli esiti del Premio tramite e-mail e attraverso il sito. Le vincitrici saranno avvisate telefonicamente, via mail o comunque con comunicazione personale.

COMUNICAZIONE, PUBBLICAZIONE E DIRITTI D’AUTORE: Cooperativa Libera Stampa si riserva di diffondere le opere presentate secondo le modalità che riterrà più opportune per la valorizzazione delle stesse, senza che nulla sia dovuto alle Autrici e garantendo la citazione dell’autrice stessa. DIRITTI D’AUTORE: le partecipanti cedono a titolo gratuito le opere e i diritti d’uso ad esse connessi. Le opere verranno conservate nell’archivio storico della Cooperativa stessa.

PREMIAZIONI E MOSTRA: Cooperativa Libera Stampa intende organizzare una cerimonia di premiazione e l’allestimento di una mostra delle opere più meritevoli, iniziative di cui darà opportuna comunicazione. In caso non vi fossero le condizioni oggettive per la realizzazione della cerimonia e della mostra, la Cooperativa Libera Stampa non potrà essere in nessun caso considerata responsabile della mancata organizzazione.

INFORMAZIONI

www.noidonne.org

La tela es un material flexible y adaptable, de apariencia suave. En combinación con un elemento de relleno, cambia de blanda a dura, mejorando sus cualidades estructurales y térmicas. El material endurecido, a la inversa, vuelve a ofrecer un aspecto suave. La ambigüedad y discrepancia entre tejido sólido y piedra elástica vuelve el proceso interesante. Y en ese cambio de estado es donde surgen nuevas posibilidades de diseño. Compact es un proyecto de investigación que examina el potencial de la tela como técnica de construcción y desarrolla un sistema modular, combinando las propiedades del material con su relación medioambiental.

Pablo Rica
Graduado como arquitecto en la Universidad de Ciencias Aplicadas en Berna, Suiza, posee el título profesional de Master en Arquitectura Avanzada, Fabricación Digital y Edificios Auto-Suficientes del Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña en Barcelona. Ha trabajado como arquitecto y project manager en diferentes oficinas de arquitectura internacionales, como UNStudio van Berkel & Bos y VMX Architects en Amsterdam, y Stump Schibli Architekten en Basilea, Suiza. Dos de sus proyectos independientes fueron finalistas de los concursos Europan 7 y 8. Recientemente, en colaboración con Josiah Barnes, el proyecto denominado ‘Muscular Synergy’ fue seleccionado como segundo premio en el concurso ‘Designing Fabrication’ de la Architectural Association AA|Fab en Londres.

Download: Pablo Rica: Compact - Fabric Forming Component (702)

El objetivo del concurso es promover la participación ciudadana y hacer reflexionar sobre el concepto de innovación. El premio está dotado con 6.000 Euros. El plazo de presentación se abre el 2 de octubre y concluirá el lunes 23 de noviembre de 2009.

En consonancia con los objetivos de la celebración en 2009 del Año Europeo de la Creatividad y la Innovación, la Fundación Española para la Ciencia y la Tecnología (FECYT) pretende que los ciudadanos identifiquen claramente las cualidades y valores innovadores asociados a organizaciones, acciones, servicios o productos. Para ello, la FECYT convoca el concurso Iconografía de la Innovación cuyo objetivo es involucrar al conjunto de la sociedad en los conceptos de creatividad e innovación, invitando a todos los ciudadanos a que reflexionen sobre su idea de la innovación y la traduzcan en una imagen evocadora de ese concepto.

Las obras deberán ser imágenes digitales originales e inéditas, de técnica y estilo libres, y no podrán incluir texto, pero se permite la inclusión de elementos tipográficos para la composición de la imagen. La participación está abierta a cualquier persona. La presentación de las obras se realizará a través de un formulario de participación disponible en la página Web del concurso www.innovacion2009.es/iconografia.

El premio está dotado con 6.000 €. El plazo de presentación se abre el 2 de octubre y concluirá el lunes 23 de noviembre de 2009. Además, a través de un sistema de participación en la página Web del concurso, la obra más votada por el público obtendrá una mención honorífica que no conllevará contraprestación económica alguna.

Today we present the work by Pablo Rica: Compact – Fabric Forming Component .
Fabric is a flexible and adaptable material with a soft appearance. In combination with a fill in material, the properties change from supple to hard, gaining structural and thermal qualities. The hardened material turns to have a soft appearance in reverse. This is where the ambiguity and discrepancy from solid fabric to elastic stone becomes interesting. And in that process of changing condition is where new possibilities of design arise. Compact is a research project about examining the potential of fabric as a construction technique and developing a modular system, in which material properties and environmental aspects are involved.

Pablo Rica
Graduated as architect from the University for Applied Sciences in Bern Switzerland with honors, he holds a professional Master Degree in Advanced Architecture, Digital Fabrication and Self-Sufficient Buildings from the Institute for Advanced Architecture Catalonia in Barcelona Spain. He has worked as architect and project manager with different architecture offices like UNStudio van Berkel & Bos and VMX Architects in Amsterdam, and Stump Schibli Architekten in Basel Switzerland. Two of his independent projects were runner ups for Europan competition 7 and 8. Recently, in collaboration with Josiah Barnes, the project called ‘Muscular Synergy’ was selected as second prize in the Designing Fabrication Competition of Architectural Association AA|Fab in London.

Download: Pablo Rica: Compact - Fabric Forming Component (702)